本报记者 张目伦

《东昌古城老街巷》充满现代气息，《运河晨曲》里的闸口老槐树郁郁苍苍，《铁塔烟霏》呈现的是“东昌古八景”的独特魅力……这些画作的创作者是聊城70后画家赵文凯。

4月27日，春风习习的午后，记者穿过市城区女人街，拐进聚源北街，走到一座安静的小楼内，敲开了赵文凯的家门。

这是一处位于一楼的两居室住宅，楼前有一个几米见方的小院，透明的顶棚在小院一搭，就成了赵文凯的画室。在这间小小的画室里，赵文凯执笔绘就理想。赵文凯的画案上摆放着大小不一的画笔和各种各样的颜料，房顶、墙壁、座椅、地面……目之所及，皆是他的画作，有花鸟、人物，更多的是山水。

“父亲喜欢写字，我在他的影响下，从小就喜欢画画，并经常看一些书画类的书。当时，家里的白墙、地面等都是我的‘涂鸦板’。”赵文凯回忆着童年趣事。

上了初中，赵文凯开始画花鸟、竹子，临摹“八大山人”、吴昌硕、郑板桥等大师的画作。“我是学习机械设备制造的，从未上过美术院校和培训班。”赵文凯说，参加工作后，上班、画画成了他生活中的主要内容。因为梦想，他一直坚持画画，从未停下手中的画笔。

2012年春，一次偶然机会，赵文凯结识了一位老画师，受其触动，他开始创作山水画，之后每年都会去太行山、泰山等地写生。“山的雄伟、水的灵动会激发我的创作灵感，每画完一幅画，都有一种酣畅淋漓的感觉。黄山是中国最美的景区之一，能画它是我的一个夙愿，希望今年能够实现。”赵文凯说。

为保持创作状态，赵文凯看到好的景致，一观察就是半天；外出时不具备画画条件，他就拿根树枝蹲在地上画几笔。“师传统、师自然、师造化，这是山水画创作的意义所在。站在大自然的怀抱中，被那些连绵起伏的山峦、碧色荡漾的松涛包围时，我总会有一种深深的震撼和感动。我要把零星的时间都利用起来，向大自然好好学习，不停寻找最能表达内心感受的创作方式。做一名画家是我的理想，我要努力坚持下去，在不断探索中实现突破。”赵文凯说。

如今，赵文凯主攻浅绛山水画，画作走新路、求多变、增美感，格调清新典雅。受元四家、明四家、清初四王以及新金陵画派的深刻影响，结合数十年的刻苦钻研，他形成了独特的丹青着色、勾皴点染技法，画面色彩和谐，构图灵动，意境深远。

赵文凯说，他时常想起老家旧时的街巷，看到古井、古树、石板路、小溪、小桥时，就会有一种创作冲动。

赵文凯说：“小时候，我家门前有一条小河，自南向北共有拱桥十二座，人称十二连桥，就在小东关街，当年颇为有名。小河是我儿时的游乐场所，钓鱼摸虾、游泳嬉戏、捉鸟捕蝉，乐此不疲。十二连桥下游有一处大池塘，在老聊城酒厂的前面，岸边垂柳依依，蒹葭苍苍，荷叶田田，这也是我喜欢画荷花的原因。”目前，赵文凯正准备创作一批有关老聊城的民俗画，用画笔把这份“城市记忆”保留下来。他觉得这是一种传承，更是一种责任。

（本版图片由张目伦整理）